Все новости в телеграм канале
Дирижер Мариинского театра Кристиан Кнапп (США) на фестивале «Рахлинские сезоны», проходящем сейчас в Казани, блистательно провел концерт из произведений Шумана и Рихарда Штрауса. И публика, и казанские оркестранты в восторге от этого обаятельного человека, а на самом деле очень серьезного музыканта, с которым они выступают уже в четвертый раз. Между тем, увидеть его за пределами Мариинского театра можно довольно редко. Тем интереснее обсудить с ним услышанное и не только. Кристиан, кстати, хорошо владеет русским языком, но все-таки я на всякий случай поинтересовалась: будем ли мы говорить по-русски? В ответ он пошутил: «если вам это удобно».
Вы в каком-то смысле уникальный человек: чистокровный американец, родившийся в Чикаго, получивший образование на родине как пианист и философ, затем в Италии и России как дирижер. Вы были одним из последних учеников легендарного Ильи Мусина, затем объездили чуть не полмира, где только ни работали… Однако уже тринадцать лет как осели — в Петербурге, в Мариинском театре. Остаетесь в России, несмотря ни на что. Что-то не приходит на ум другой такой же пример…
Кристиан Кнапп: Я буквально на днях вернулся из США, у меня там родители, родственники, но порой, когда приезжаю туда, уже чувствую себя иностранцем. Да, представьте себе. Может быть, я остаюсь здесь из-за классической музыки, которая в России сейчас на большом подъеме − тем более, в Мариинском театре, где я работаю. Хотя, конечно, я очень люблю и американскую классику: Копленда, Айвза, Барбера, я много ее играл…
Да, я родился в Чикаго в очень хороший для классической музыки период — тогда во главе знаменитого Чикагского симфонического оркестра стоял великий Георг Шолти (1912-1997), и я немного застал это время. Для меня он был кумиром, феноменом. Потом я начал карьеру в Сиэттле, в Лос-Анжелесе, словом, на западном побережье США — там свой менталитет, и это очень красивая часть страны.
Вы в Казани уже четвертый раз, последний раз играли в прошлом году на еще одном фестивале ГАСО Татарстана — «Белая сирень». Что скажете про этот оркестр?
Кристиан Кнапп: Это очень хороший оркестр, который действительно любит музыку. Знаете, есть коллективы, которые то ли перегорели, то ли пресытились музыкой, и для них музицирование — это просто работа. Здесь такого нет. У казанцев много желания, энергии, и они очень талантливы. Сегодня, например, в поэме Рихарда Штрауса «Жизни героя» (1898) солирует Алина Яконина — замечательный, незаурядный концертмейстер оркестра. В целом это очень сильный коллектив, буквально все группы, и с ними приятно работать.
А программу кто составлял? И кто выбирал солиста?
Кристиан Кнапп: Солист (виолончелист Бенедикт Клёкнер) — это выбор оркестра, и он играет Виолончельный концерт Шумана (1850). А остальная часть программы — мой приоритет. В пару к концерту Шумана я решил в первом отделении сыграть его же увертюру «Манфред» (1848) — это Байрон, программная, яркая музыка. Так сложилось первое, шумановское отделение. Ну, и я очень хотел сделать с казанцами «Жизнь героя»: произведение словно для них создано: там изумительные соло скрипки, прямо для Алины Якониной, как я уже говорил, но много и других соло, ну и в целом это очень виртуозное оркестровое произведение. К тому же оно программное, там есть своя история, и в этом смысле оно прекрасно сочетается с «Манфредом». ГАСО Татарстана играл его в Казани всего один раз — в 2019 году, а шумановский «Манфред» — это казанская премьера.
Я думала, вы срифмуете «Манфреда» Шумана с «Манфредом» Чайковского…
Кристиан Кнапп: И такая идея была, но это сочинение уже оказалось в афише другого фестивального концерта.
Вас довольно редко можно увидеть где-либо, помимо Мариинского театра. Что, настолько большая там занятость?
Кристиан Кнапп: Да, и помимо опер, я часто дирижирую симфоническими концертами, не реже одного раза в месяц. Следующий, например, состоится 12 мая: будет мировая премьера Фортепианного концерта Валерия Воронова с Зариной Шиманской за роялем — в рамках моего цикла «Концерт-премьера». Интересная партитура, минималистская.
Фото: Фото предоставлено пресс-службой ГАСО Республики Татарстан
А вы любите новые, не играные партитуры?
Кристиан Кнапп: Каждая партитура — это код. Когда-то в начале карьеры в Нью-Йорке и Филадельфии я исполнял много современной музыки. Там был такой ансамбль «ICE», что расшифровывается, как «International comtemporary ensemble». Так вот с ними мы переиграли много авангардных пьес. Я музыку такого рода люблю, потому что она включает фантазию.
А какую позицию занимает Валерий Гергиев в отношении вас: считает, что вы должны больше дома работать или легко отпускает? Вы можете ему сказать: Валерий Абисалович, я хочу поработать там-то и там-то?..
Кристиан Кнапп: Да, конечно, он очень поддерживает такую свободу. Просто иногда я и сам не хочу уезжать, потому что дома, в Мариинке, много интересного происходит…
Кристиан, встречаясь с вами, мы каждый раз уточняем, какое количество опер у вас в репертуаре. В минувшем году, на премьере оперы Беллини «Норма» в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко, вы сказали, что это уже 94-ая ваша опера. Цифра, не скрою, впечатлила. Но остановились мы с вами на 96, потому что в этом году в ваш репертуар вошли «Пуритане» Беллини и «Гугеноты» Майербера — уже в Мариинском театре. Недалеко и до ста! Какие названия вы бы хотели добавить, чтобы прийти к рекорду?
Кристиан Кнапп: Это мог бы быть «Кавалер розы» Рихарда Штрауса, правда, эта опера у нас в театре пока не идет.
Значит, будет!
Кристиан Кнапп: Наверное, будет. Еще я давно хочу продирижировать «Пиковой дамой». Из Чайковского мне также интересна «Орлеанская дева». Ну а если говорить о Вагнере, то я всеми операми уже дирижировал, кроме «Тристана и Изольды», и был бы рад поработать над ней. Вот, пожалуй, моя четверка.
Если говорить о российских регионах, какие вас впечатлили более всего?
Кристиан Кнапп: Казань, конечно же: это красивый, современный город. Ну а вообще, если я не в Петербурге, то чаще всего оказываюсь в Москве. Играл с РНО, с РНМСО, ГАСО, Московским симфоническим оркестром, а также с оркестром «Новой оперы» и театра имени Станиславского и Немировича-Данченко.
Есть ли у вас зарубежные контракты?
Кристиан Кнапп: На сегодняшний день все мои проекты в России. Справка «РГ»
Международный фестиваль «Рахлинские сезоны» − флагманский проект Госоркестра Татарстана под управлением Александра Сладковского − этой весной проходит уже в 13-ый раз (10 − 20 апреля). Посвящён памяти первого худрука этого коллектива Натана Рахлина, отсюда и формат: наиболее близкая маэстро романтическая западная и русская классика. Фестивальная афиша «Сезонов» — всегда парад композиторских имен, звездных солистов и дирижеров. И еще — широкая и по-настоящему международная география. На сей раз музыку Чайковского, Прокофьева, Верди, Шумана, Малера, Рихарда Штрауса, Берлиоза, Элгара, Сибелиуса исполняют скрипачки Елена Ревич и Ксения Дубровская, сопрано Альбина Шагимуратова, органистка Вероника Лобарева, альтист Деян Младенович (Сербия) и виолончелист Бенедикт Клёкнер (Германия) в сопровождении ГАСО Татарстана под руководством Дмитрия Юровского, Деяна Савича (Сербия), Кристофера Чена (Китай) и Кристиана Кнаппа (США).
Источник: RG RU
